<줄거리>

갓 부임한 신참 형사 프랭크 서피코(알 파치노)는 자신의 방식을 고수하겠다는 결심이 대단하다. 그의 방식이란 정직하게 일한다는 것과 자유롭게 복장을 입는 것이다. 서피코는 히피처럼 옷을 입고, 정성스럽게 턱수염을 기르고, 목에는 염주 목걸이를 주렁주렁 달고 다닌다. 동료 경찰들은 서피코는 괴짜로 취급하면서 공공연히 그를 따돌린다. 하지만 서피코는 누구보다도 청렴결백하고 경찰로서의 의무에 충실하다. 그러던 어느 날 편지로 알고 받은 봉투 속에 거액의 돈이 들어 있는 것을 보게 되는데 그것은 다름 아닌 뇌물이었다. 서피코는 이를 거절하지만 동료 경찰들의 비웃음 사고 경찰이 뇌물을 받는 게 아주 당연시 되어 있는 분위기에 경악케 된다. 상관을 찾아가 뇌물 수수의 부당함을 알리지만 무시만 당하자 서피코는 경찰 고위층을 찾아가 시정을 요구한다. 서피코의 정의의 폭로는 경찰 내부조사의 계기가 되지만 그는 요주의 인물이 되어 경계의 대상이 된다. 하지만 뿌리 깊은 경찰 부패의 고리는 쉽게 끊어지지 않고 서피코는 이에 실망해 뉴욕 타임즈 기자를 만나 경찰들의 부정행위를 고발한다. 여론은 들끓고, 경찰에서는 개혁의 조짐이 보이기 시작한다. 마약반으로 부서를 이동한 서피코는 의문의 총기 사고를 당한다.
 

- 제31회 골든 글로브 시상식 남우주연상-드라마 수상!!
- 제26회 미국 작가 조합상 각색상 수상!!
- 어둠의 그늘에서 그 혼자는 너무도 힘겨운 사투였다!!
- 부패한 세상사! 인간들 속에서 고뇌하는 알파치노의 빛나는 연기!!
- “서피코” 어떠한 경우에도 부정부패와 맞서 목숨을 걸다!!
- <허공에의 질주>의 시드니 루멧 & 피터마스의 원작! 최고의 범죄 드라마!!
- 실화이기에 더더욱 충격적인 작품!!

[감독 및 배우소개]

* 감 독 : 시드니 루멧 (Sidney Lumet)

뉴욕파 시네마로 시작하여 헐리우드의 전천후 장인 마스타가 된 거장. 50년대에 TV 드라마를 500편 이상 연출했다. 57년 데뷔작 〈12인의 노한 사람들〉로 베를린 그랑프리를 받았고 이후 〈전당포 업자〉(65), 〈셀피코〉(73), 〈무더운 날의 오후〉(75), 〈네트워크〉(76) 등 수많은 문제작을 연출했다.
생방송 텔레비젼의 황금시대인 1924년 필라델피아에서 유태인의 아들로 태어나 뉴욕에서 성장했다. 1957년 헨리 폰다의 요청으로 단 19일 만에 완성한 〈12인의 노한 사람들〉로 아카데미 감독상 후보에 오르며 화려하게 데뷔하여 헐리우드에 뉴욕파 감독이 출현했음을 알린 장본인이자 그의 시대에서 가장 지적이고 생산적인 감독 중의 한 사람이다. 드라마에서 코미디, 로맨스, 스릴러, 풍자물, 뮤지컬에 이르기까지 다양한 장르룰 섭렵하며 폭넓은 스펙트럼을 가진 감독으로 평가받고 있는 시드니 루멧의 작품 세계는 크게 세 부분으로 나눌 수 있다.
첫째는 유진 오닐, 아서 밀러, 피터 세퍼 등의 희곡작품을 영화화하는 작업이었고, 둘째는 사회 속에서 변해가는 가족의 정체성 문제에 대한 관심, 마지막으로 사회성 짙은 드라마에 남다른 애정을 쏟았다는 것이다. 희곡을 원작으로 하고 있는 작품으로는 아서 밀러의 〈다리에서 본 전망〉(61), 유진 오닐의 희곡을 각색한 〈밤으로의 긴 여행〉(62), 피터 세퍼의 〈에쿠우스〉(77) 등이 있고, 가족이라는 굴레 속에서 자신의 정체성을 찾으려 투쟁하는 개개인의 모습을 그린 작품으로는 〈개같은 날의 오후〉(75), 〈허공에의 질주〉(65), 〈도시의 왕자〉(81)가 있으며 나치의 유대인 학살을 고발한 영화 〈전당포〉(65), 매스커뮤니케이션의 문제를 다룬 〈네트워크〉(76) 같은 사회물을 다루기도 했다. 이밖에도 애거사 크리스티 원작의 추리소설 〈오리엔탈 특급 살인〉, 냉전 서스펜스 영화 〈핵전략사령부/비행한계선〉(64) 등의 작품이 있다. 2011년 4월 9일 림프종으로 타계했다. 향년 87세.

2007 악마가 너의 죽음을 알기 전에 (Before the Devil Knows You're Dead)
2006 파인드 미 길티 (Find Me Guilty)
1999 글로리아 (Gloria)
1997 맨하탄에 밤이 오면 (Night Falls On Manhattan)
크리티컬 케어 (Critical Care)
1993 의혹의 함정 (Guilty As Sin)
1992 유태교 살인사건 (Stranger Among Us, A)
1990 사랑과 슬픔의 맨하탄 (Q & A)
1989 패밀리 비즈니스 (Family Business)
1988 허공에의 질주 (Running on Empty)
1986 파워 (Power)
살의의 아침 (The Morning After)
1984 가보 토크 (Garbo Talks)
1983 다니엘 (Daniel)
1982 죽음의 게임 (Deathtrap)
폴 뉴먼의 심판 (The Verdict)
1981 도시의 제왕 (Prince Of The City)
1980 당신이 원하는 것을 말해요 (Just Tell Me What You Want)
1978 마법사 (The Wiz)
1977 에쿠우스 (Equus)
1976 네트워크 (Network)
1975 뜨거운 오후 (Dog Day Afternoon)
1974 오리엔트 특급 살인사건 (Murder On The Orient Express)
1973 형사 써피코 (Serpico)
숀 코너리의 신문 (The Offence)
1972 숀 코너리의 도청작전 (The Anderson Tapes)
1969 약속 (The Appointment)
1967 침묵의 살인 (The Deadly Affair,)
1966 그룹 (The Group)
1965 전당포 (The Pawnbroker)
더 힐 (The Hill)
1964 핵전략 사령부 (Fail-Safe)
1962 밤으로의 긴 여로 (Long Day's Journey Into Night)
1961 다리에서 본 전망 (Vu Du Pont)
1959 퍼기브 카인드 (The Fugitive Kind)
1957 12명의 성난 사람들 (12 Angry Men)

* 배 우 : 알 파치노 Al Pacino

1940년 4월 25일 뉴욕 브롱크스 출생. 이태리 시실리섬 이주민의 아들로 태어나 2세 때 양친이 이혼하고 고독한 소년시절을 보낸다. 이때의 감상을 알 파치노는 93년 아카데미 시상식에서 남우주연상을 받을 때 브롱스에 사는 소녀 팬에게 자신도 브롱스의 슬럼가 출신이라며 용기를 갖으라고 말하며 밝힌 적이 있다. 브롱스의 고독한 유년시절을 보낼 때부터 그의 위안은 오로지 영화뿐이어서 자연스럽게 배우가 될 것을 생각하게 되었다. 10대 시절부터 급사와 영화관의 안내원을 하면서 배우를 꿈꾸다가 66년에 저명한 연기학교인 액터스 스튜디오에 들어간다. 67년 오프 브로드웨이에서 첫 무대에 서고 다음해에 오비상, 69년에 연극계 최고 권위인 토니상을 수상했다. 68년 < Me, Natalie>로 영화에 데뷔하고 71년에야 첫 주연을 맡는다. 88년에는 <쥴리아스 시저>의 무대에 선다. 90년 <딕 트레이시>에서는 갱의 보스역을 재미있게 연기하고 있고 <대부 3>에서는 리어왕과 같은 고독을 리얼하게 연기하고 있다. 미셀 파이퍼와 공연한 신작 가 화제되고 있다. 로맨스는 여러 번 있으나 독신주의를 고집하고 있는데, 두 살짜리 여자 아이가 있음이 91년에 밝혀졌다.
전부 6번의 아카데미 후보에 올라, 7번째에 수상을 하게 되었다. 그것은 <대부>에서 조연상 후보, <형사 서피코(Serpico)>에서 주연상 후보, <대부 2>에서 남우주연상 후보, <하오의 절규>에서 주연상 후보, <저스티스>에서 주연상 후보, <딕 트레이시>에서 조연상 후보, 에서 조연, <여인의 향기>에서 주연으로 동시 후보 되어 드디어 주연상을 수상하였던 것이다.
알 파치노는 외로움의 화신이다. 그 외로움은, 강하지만 늘 혼자인 자의 숙명이다. 음침한 마피아 사무실 백열등 아래서, 싸늘한 해풍이 스치는 시실리 바닷가에서 생각에 잠기는 '대부'에겐 끝모를 고독이 있다. 남성적 강인함과 광기도 사실은 외로움을 짓누르려는 몸부림일 것이다. 그의 연기에는 허무가 있다. 카메라에 담아내는 것만으로도 영화가 될 것처럼 강렬한 눈빛, 감정 변화를 감추듯 미동도 하지 않는 얼굴, 압도 하듯 음산하게 내뱉는 대사. 그는 삶이란 궁극적으로 쓸쓸한 행로라고 말한다.
알 파치노는 갱스터 느와르를 발판으로 성장했지만, 이제 할리우드 느와르는 알 파치노에 의지한다. 로버트 드니로가 그랬듯 알 파치노도 이탈리아계 이민으로 태어나 불우하게 자라며 뒷골목 정서를 연기의 자양분으로 축적했다. 환경은 더 가혹했다. 1940년 뉴욕 빈민가 브롱크스에서 태어났다. 소년 알 파 치노는 윤락녀를 소개하는 뚜쟁이 노릇까지 했다. 본명이 알베르토 제임스 파치노인 이 이탈리아 계 소년은 바둑알 같은 까만 눈에 까만 머리, 작은 몸집의 전형적인 라틴 계 남자의 혈통을 타고 났다. 그의 얼굴이 전형적인 라틴계로 보이지 않는 것은 이미 그가 미국의 일부분이 된지 오래인 탓이거나 아니면 그의 얼굴이 너무나 친숙해졌기 때문일 것이다. 자세히 뜯어본 그의 얼굴은 알만드 아산테나 조 만테냐 같은 전형적인 이태리 계의 핸섬한 남자 배우들과 크게 다르지 않다. 그는 부모의 사랑보다는 조모의 사랑을 더 많이 받으며 자랐다. 손자 사랑에 할머니를 이길 사람이 있으랴마는 그의 부모는 그를 돌보아줄 형편이 못되었다. 아버지는 그가 2살이 되던 해에 아내와 이혼하여 아무런 미련 없이 자식을 떠났고, 어머니는 항상 병으로 시름시름했다. 그의 할머니는 '여자는 약하지만 할머니는 강하다'의 표본이었다. 나이든 시실리아 여성 특유의 완고함과 엄격함이 있었던 그녀는 혼자된다시피 한 손자를 절대 그냥 내버려두지 않았다. 어린 알베르토는 숙제를 하지 않고는, 할머니의 허락을 받지 않고는 친구들이 소리지르며 뛰어다니는 사우스 브롱크스의 리틀 이탤리 골목으로 나갈 수 없었다. 그는 할머니의 뜻대로 집에서 책을 읽거나 아니면 선천적 재주인 연기로 할머니를 즐겁게 해드리는 착한 아이였다.
그가 소년기를 보낸 50년대의 리틀 이탤리 지구는 현재의 뉴욕 할렘과 별반 다를 바가 없었다. 부자 동네인 뉴욕 이스트 사이드의 아이들이 승용차를 타고 등교하는 동안 웨스트 사이드의 가난한 이탈리아계, 혹은 쿠바계, 푸에르토리코계 아이들은 부두나 공장 근처에서 뛰어놀았다. 그들이 뛰노는 후미진 골목 어딘가에는 친구의 형이, 혹은 아버지가 총을 맞아 얼굴을 알아 볼 수 없는 변사체로 버려져 있을 때도 있었다. 어렴풋이 사모하던 친구의 누나가 어느 날 밤거리의 꽃으로 나서는 것을 보아야 할 때도 있었다. 할머니는 그를 걱정했고, 그는 별탈없이 자랐다. 이것은 그뿐만 아니라 이탈리아 이민 지구에서 자란 모든 성년들의 공통적인 경험이다. 영화감독 인 마틴 스콜세지의 꿈은 신부가 되는 것이었다고 한다. 당시에 이태리계로 존경받는 길은 갱스터가 되거나 신부가 되는 길밖에 없었기 때문이다. 알베르토를 자신의 몸처럼 걱정하던 할머니 덕분에 그는 갱스터도 신부도 아닌 배우가 되는 길을 선택했다. 그는 할머니의 손을 잡고 도버 씨어터라는 극장에 자주 놀러 갔다. 그때부터 그는 배우가 되는 결정적인 계기를 맞는다. 그곳에서 본 위대한 갱스터 영화배우 제임스 캐그니의 연기는 그의 커다란 눈과 손을 떨게 했다. 훗날, 그는 살인자로 유명해지지만 그것은 브롱크스의 거리에서가 아니라 필름이 상영되는 극장 안에서였다. 그는 아메리카 드림을 실현한 이태리인이 된 것이다.
십대의 파치노는 예술가의 꿈을 품고 맨하탄 예술학교에 들어갔다. 이곳은 영화와 드라마 [페임]으로 제작되어 유명해진 자유분방한 학교다. 그러나 알 파치노는 이곳에서마저 제대로 적응하지 못하고 고등학교 중퇴를 최종 학력으로 남기고 만다. 그는 곧바로 백수 생활에 뛰어들었다. 백수생활동안 그가 가장 즐겨했던 것은 시인이자 배우였던 그의 연기 선생 찰스 로튼과 뉴욕을 어슬렁거리는 일이었다. 수중에 단 일 달러도 없는 때가 태반이었던 그들은 브룩클린에서 맨하탄으로, 맨하탄에서 집이 있는 브롱크스로 걸어 다녔다. 그 후 파치노는 액터스 스튜디오 중의 하나인 허버트 베르호프의 연기학교에 등록한다. 그에게는 몇 개의 단역이 주어진다. 2년간 액터스 스튜디오의 메소드 연기를 체험한 그는 브로드웨이연극상의 주연상을 탄다. [인디언은 브롱크스를 원한다]라는 작품의 사이코 연기덕 이었다. 그 직후에는 [호랑이도 넥타이를 매는가]라는 작품으로 연극인들에게 주어지는 최고의 영예인 토니상을 수상했다. 연극배우로서 입지를 굳히던 시절, 아직 일정한 직업이 없을 때 알 파치노는 질 클레 이버그라는 여배우에게 말 그대로 얹혀살았다. 알 파치노와 똑같이 70년대에 전성기를 구가한 질 클레이버그 역시 당시에는 TV 멜로드라마에 이따금 출연하는 것 외에는 고정 수입이 없어서 집에서 한달에 몇 백달러씩 부쳐주는 돈으로 살아가던 때였다. 질 클레이버그는 부드러운 미모에 70년대를 휩쓴 패미니즘 운동에도 앞장선 꽤 괜찮은 성격의 여배우로 알려져 있다. 우리에겐 그다지 알려지지 않았지만 그녀 역시 70년대 스타중의 한사람이다. 이런 여성과도 그다지 오래 가지 못한 알파치노의 여성편력은 할리우드 스타로서는 많지도 적지도 않다. [대부]에 함께 출연한 다이언 키튼, 여배우 마사 캘러, 캐슬린 퀸란, 그리고 [칼리토]에 함께 출연한 페넬로프 앤 밀러, 워랜비티 같은 이와 비교할 수야 없겠지만 꽤 준수한 스코어다. 그는 결혼한 적이 없는 듯이 보인다. 딸인 줄리 마리는 잰 타란트라는 여성과의 별로 오래가지 못했던 로맨스의 결실이었다. 현재 그의 가족은 올 해 얻은 쌍둥이를 포함해 다섯 명이다. 현재 동거중인 여인은 비벌리 드 안젤로 역시 영화배우이다.

2011 아비트리즈 2011 와일드 살롬 (Wilde Salome)
선 오브 노 원 (The Brotherhood of The Rose)
메리 머더 오브 크라이스트 (Mary Mother of Christ)
2010 리어왕 (King Lear)
2009 벳시와 황제 (Betsy & The Emperor) 2
2008 의로운 살인 (Righteous Kill) 2007
오션스 13 (Ocean's Thirteen)
88분 (88 Minutes)
2005 투 포 더 머니 (Two for the Money)
2004 베니스의 상인 (The Merchant of Venice)
2003 리크루트 (The Recruit)
갱스터 러버 (Gigli)
2002 시몬 (S1m0ne)
목격자 (People I Know)
인썸니아 (Insomnia)
2000 차이니스 커피 (Chinese Coffee)
1999 애니 기븐 선데이 (Any Given Sunday)
인사이더 (The Insider)
1997 데블스 에드버킷 (The Devil's Advocate)
도니 브래스코 (Donnie Brasco)
1996 씨티 홀 (City Hall)
뉴욕 광시곡 (Looking for Richard)
1995 히트 (Heat)
투 비츠 (Two Bits)
1993 칼리토 (Carlito's Way)
1992 여인의 향기 (Scent of a Woman)
글렌게리 글렌로즈 (Glengarry Glen Ross)
1991 프랭키와 쟈니 (Frankie & Johnny)
1990 딕 트레이시 (Dick Tracy)
대부 3 (The Godfather: Part III)
1989 사랑의 파도 (Sea of love)
1985 알 파치노의 대망 (Revolution)
1983 스카페이스 (Scarface)
1982 브로드웨이에 막이 오를 때 (Author! Author!)
1980 알 파치노의 광란자 (Cruising)
1979 저스티스 (...And Justice For All)
1977 바비 디필드 (Bobby Deerfield)
1975 뜨거운 오후 (Dog Day Afternoon)
1974 대부 2 (The God Father : Part II)
1973 허수아비 (Scarecrow)
형사 써피코 (Serpico)
1972 대부 (The GodFather)
1971 알 파치노의 백색 공포 (The Panic In Needle Park)


[작품소개]

뉴욕 경찰에 실제로 근무했던 위장 침투 전문 형사 프랭크 서피코(Frank Serpico)의 실화를 바탕으로 한 피터 마스의 원작을 영화화한 작품. 서피코는 뛰어난 변장 솜씨를 이용해 각종 범죄조직에 악당으로 위장해 침투하여 현장을 습격하는 것이 전문이었다. 그러나 그가 경찰 내부의 비리를 수사하는 요원이 되면서부터, 그는 내부의 타락상에 놀라고 분노하지만 자신이 동료들로부터 고립이 되어가는 것도 깨닫는다. 거친 임무를 마다하지 않으면서 곧게 자신의 본분을 다하는 어느 형사의 이야기를, 지나치게 영웅화하지 않으면서 현실감이 넘치게 그려낸 형사 영화의 수작이다. 앞서 소개했던 마틴 리트나 노만 쥬이슨 감독과 함께 사회 문제를 파헤치는 데에는 일가견이 있는 시드니 루멧 감독의 깔끔하고 절제된 연출이 일품이며, 알 파치노가 가장 뛰어난 연기를 보여준 작품들 중 하나이기도 하다.